close
回顧2010,你可能忽略的十部好電影/文:聞天祥

這篇文字不外乎想從一堆好電影當中再挑出可能受制於發行或其他理由,雖然上了院線,但較少被大眾熟知的作品。或許可作為影迷寒假時補看DVD的參考。

1.大獄言家A Prophet
主角是個19歲就入獄的青年,在這個充斥幫派爭利、種族矛盾卻又帶著地下秩序的世界裡,剛開始獨來獨往的他,也面臨選邊站或者被欺壓的困境。這幾乎是所有 「監獄電影」的公式,但【大獄言家】卻描繪得入木三分。因為它沒輕易就掉落英雄神話或妄想正義伸張的俗套裡。賈克歐狄亞(Jacques Audiard)的劇本具備類型電影的吸引力,卻能拋開類型常見的簡單化、公式化,非常好看卻不膚淺。除此之外,他再度示範了改造演員的神奇功力,影壇新 秀塔哈拉辛(Tahar Rahim)貫穿全片的表演,層次分明地表達了主角在不同階段的變化,由內而外,入木三分。常覺得法國電影曲高和寡的觀眾,不妨試試【大獄言家】,雖然片 長兩個半小時,卻不會令人有沈悶之感。

2.非常母親Mother
【非常母親】表面上緊抓著傳統東方女性為子犧牲的老梗,卻帶領觀眾跳入一個宛如漩渦的謎團。片中的母親(金惠子)含辛茹苦靠幾帖草藥秘方,撫養智能不如常 人的獨生子(元斌)。當一具中學女生的屍體被發現,所有證據都導向兒子是嫌疑犯後,逼著可憐母親不得不自力救濟,當起福爾摩斯。目睹這個媽媽的處境,我們 從同情、擔心,逐步轉為瞠目結舌,因為觀眾不僅跟她發覺人人都有不可告人,更直接見證了她在愈陷愈深後的終極舉動與駭人真相。奉俊昊自2003年以【殺人 回憶】一鳴驚人,2006年再以【駭人怪物】刷新韓國票房紀錄,迅速站穩了新世紀韓國電影接班人的腳步。【非常母親】把老生常談化為出其不意,險中求勝, 既展現了他的大膽自信,也證明他的崛起並非曇花一現。而飾演老媽的金惠子充滿氣力的表演,在感人的基礎之上,帶給我們和影片情節一樣多的驚奇。

3.沙灘上的安妮The Beaches of Agnes
舉凡作品,多少都有創作者自身的投射。但是直接陳述自己的人生卻不見得輕鬆。不僅是「情怯」這類心理障礙,更多時候是少了客觀的距離後不知剪裁,而陷入到 自殤或自得的泥沼,甚至自以為是。然而安妮華達(Agnes Varda)的自傳式作品【沙灘上的安妮】看似瑣碎,卻在回溯記憶的工程裡,展現了她的純真、勇敢、包容與智慧。不說大道理,卻滿篇哲思;信手拈來,盡是 詩意。片頭片尾,在沙灘上、在院落中,華達都用了鏡子重構了自己與環境的關連,像是參悟了鏡花水月,又像對電影本質的一個反思。

4.聽媽媽的話I Killed My Mother
【聽媽媽的話】原文片名直譯應該是【我殺了我媽】,但真正「恐怖」的不是主角是否幹了這檔事,而是在本片自編自導自演的薩維杜蘭(Xavier Dolan)憑本片震驚國際影壇時年僅20歲。由他詮釋的兒子嫌老媽品味低俗過氣,還一味打壓他的理想;而不知兒子為何老跟她作對的母親,竟從別人口中聽 到兒子是「同志」的事實!於是衝突爭執從客廳到學校、從車上到街上,不斷上演。感覺上這是每個家庭拿起DV就能完成的題目,可想而知很容易淪為親情無敵的 社教八股。但薩維杜蘭把母子衝突拍得生猛有力,惹人側目的同志身份卻處理得雲淡風輕,犀利與感性兼具,是一部令年輕觀眾心有戚戚焉、卻可能教家長膽戰心驚 的天才之作。

5.蜜Honey
【蜜】是土耳其導演賽米卡普拉諾格魯(Semih Kaplanoglu)擒下2010柏林影展金熊獎的作品。片中主角是個叫做約瑟夫的小男孩,與父母住在僻靜的山林中靠採蜜為生。小演員波拉奧塔斯 (Bora Altas)在本片展現了驚人的專注力,這個在家裡可以流利讀寫,到了學校卻因緊張而不斷口吃的男孩,那股需要同儕認同與老師肯定的心理,透徹到令人於心 不忍。而父親高大的形象,以及在更高的樹上設置蜂箱採集珍貴蜂蜜,那種危險、神秘的意象,構成了父親在男孩心中非凡的地位。而父親必須到更遠的地方去尋找 蜂蜜,隨著父親缺席的時日愈久,母親忍不住到處詢問,開始騷亂男孩的心靈,最後他躲到樹底下沈沈睡去的畫面,像是逃避又似回歸。但夢境會不會是一場不斷上 演的他對父親下落的恐懼呢?那如同儀式般的光影灑落在幾乎與樹合為完整構圖的男孩身上時,複雜的情緒簡直被昇華了,電影的神奇藝術魅力,又再得到一次證 實。

6.遠離阿雅米Ajami
阿雅米是個地名,位於以色列。本片和以往較為人知的以色列電影不同之處在於它不直接碰觸以色列(猶太)、巴勒斯坦(阿拉伯)的歷史、政治衝突,反而比較接 近巴西名片【無法無天】(City of God,2002)藉由對一個地區的槍火衝突、暴力不斷,開展故事,然而當鏡頭足以探觸到生活的細節時,這些根深蒂固的種族、信仰、政治、歷史等隔閡,也 就不辯自明了。影片開始,一個風和日麗的尋常日子,正在洗車的青年莫名其妙被兩個歹徒當街槍殺。之後電影以章節體一一展開,我一般不喜歡章節體的敘事方 式,但本片宛如回馬槍的有力結局,不但自行辯證了章節的「斷」與「續」等功能意義,也漂亮反扣到根深蒂固的偏見,而讓它的衝突顯得不落俗套。本片由不同族 裔的兩位新銳導演亞倫夏尼(Yaron Shani)、史干達卡普提(Scandar Copti)共同執導,他們成功賦予了每個主要角色鋌而走險的充分理由,卻也讓彼此的扞挌與殺戮教人感嘆,為暴力寫下動人的輓歌。

7.親愛的醫生Dear Doctor
【親愛的醫生】由日本知名的喜劇相聲名角笑福亭鶴瓶飾演一個在偏僻小村行醫、備受村民愛戴卻突然失蹤的老醫生,當警方透過與他默契十足的護士、來此實習的 年輕醫生、如影隨形的藥品推稍員以及諸多村民的描述,老醫生的形象才被懸疑、趣味地立體化了起來。除了抽絲剝繭他失蹤背後所隱藏的秘密,也透過片中人物凸 顯出醫療資源的不均衡,以及醫病關係的親疏感受。明明不對、甚至非法的行徑,何以產生正面的效果?「醫病」與「醫心」之間的矛盾差異,戲劇化地進入影片核 心,而沒有板起臉來說教的痕跡,甚至還隱隱諷刺了醫生這個被尊崇的職業。是一部把社會觀察與電影趣味結合得雅俗共賞的佳作。

8.冰原之心Frozen River
【冰原之心】女主角梅莉莎李奧(Melissa Leo)一開場那個狼狽徬徨的大特寫,即殘酷展示了她的難堪處境:聖誕節要到了,但好賭的丈夫捲走家中積蓄不告而別,破爛的房子,水管也在北地的酷寒中結 凍罷工。她起初只是要找到丈夫,沒想到卻從丈夫座車認識了另一個同病相憐的原住民小媽媽米斯提歐普瑪(Misty Upham),兩個不打不相識的女人在美加邊境幹起了人蛇勾當,為的只是能讓孩子過得好一點,但幾次狠不下心的回頭,卻又展現出「人同此心」的柔軟母性, 與她們彼此激發出的堅強韌性。充分展現了美式獨立製片自外於好萊塢的另類魄力。

9.音樂人生KJ
【音樂人生】記錄的對象黃家正,香港人,11歲就是鋒芒畢露的小小鋼琴家,到倫敦、布拉格與樂團合作,甚至發行唱片;然而到了17歲,他不再被視為不世出 的天才,卻讓鏡頭捕捉到更多的人生。讓本片不再只是一部探索香港音樂教育為何「神童」輩出、成年藝術家卻乏善可陳的制度檢討,而是擁有更多層次與內容的佳 構。被攝者黃家正叛逆離群的魅力特質是其一,拍攝者張經緯的形式手法如行雲流水,賦予本片更高的可看性與感染力。

10.眼淚Tears
剛開始會以為【眼淚】講的是個老刑警(蔡振南)和檳榔西施(鄭宜農)的忘年之交,副線則是老刑警破解了一樁毒販命案而帶出背後復仇女子(房思瑜)的憤怒。 但導演鄭文堂拍出來的並不是一部俐落的動作類型片;相反的,記憶與贖罪如影隨形地跟著所有角色而讓它有了沈重的質量。因此它很難像時下台灣其他正夯的電影 那麼輕盈或激情,卻又在慢慢咀嚼間,道出了這個社會刻意掩飾的瘡疤和傷痛,並試圖找到諒解的力量。▓
--節錄自世界電影http://www.worldscreen.com.tw
arrow
arrow
    全站熱搜

    luishsu 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()