在台灣，認識義大利的方式，多來自美食和時尚名牌，下個月，首度來台的蘭西斯卡˙西爾瓦（Francesca Selva）現代舞團，要用獨樹一格的表演藝術，讓台灣觀眾認識義大利的文化內涵。

「沙特的長椅冥想」、「傷痕」等舞作的名稱，聽起來好像是在談論很嚴肅的課題，來自義大利的法蘭西斯卡˙西爾瓦現代舞團，卻是要用新古典的舞風、詩意般的肢體，帶領觀眾放下生命哲學的重擔。藝術總監蘭西斯卡˙西爾瓦說，千萬別被偉大的字面詞義唬住了，即使是最嚴肅的人生課題，也可以用最輕鬆的方式來表達。

蘭西斯卡˙西爾瓦現代舞團，成立於一九九五年，被認為是義大利頗具代表性的舞蹈團體，曾於二○○四年代表義大利參加第七屆歐洲舞蹈藝術節，也曾受邀至保加利亞，為第八屆春季藝術節演出。

該舞團用現代觀點詮釋古典的技巧，為受過嚴謹訓練的肢體，找到更寬廣的詮釋空間，蘭西斯卡˙西爾瓦說，觀賞者可以自由解讀從舞蹈音樂及動作中得到的暗示。

沙特（Sartre）是一九六四年諾貝爾文學獎得主，二十世紀存在主義舵手。「沙特的長椅冥想」雖是受到沙特名作「嘔吐」啟發，但舞作成形的關鍵卻是因為一首歌。

蘭西斯卡˙西爾瓦說，她是因為接觸到法國六十年代的歌手George Brassens的Les amoreux des bancs publics一曲，讓她靈機一動，與沙特哲學串聯，完成創作。法國哲人沈重的哲學議題，與法國歌手輕快的音樂旋律，最後竟是經由義大利創作者的幽默結合，相當有趣。

至於表達文明人冷漠的「傷痕」，儘管主題發人深省，但喜歡研究流行服飾的觀眾，可以從中看出義大利服裝的大膽風格。肉色的服裝，讓看似全裸的舞者顯得脆弱易摧，身上一條鮮紅色的圍巾格外搶眼。原來，蘭西斯卡˙西爾瓦認為，人們的慾望常常是空洞的，和實際需求無關，舞台上的圍巾就像一條誘惑我們的蛇，當舞者為了吸引大家的目光，而去挑選根本用不著的洋裝時，它就會出現。